Performance de sitio específico realizada luego de una residencia de 3 meses en los galpones del Centro de Arquitectura y Escultura Contemporánea  _Un Espacio en Santiago de Chile.

Este trabajo consiste en la construcción de un manto de papel mantequilla de 450 m2 que dos performers manipulan en una performance de 30 minutos dividida en 3 tiempos:

  - Al principio el galpón está vacío y el gran manto de papel se encuentra recogido en el centro del espacio por donde les asistentes pueden circular libremente.

  - Les performers comienzan a extender el papel, esto provoca la redistribución del público hacia las orillas del galpón. Al extenderse el manto, este comienza a atrapar el aire del lugar generando formas y sonidos que se expanden en forma de fuerzas ondulatorias a través del espacio.

  - Luego una de les performers continúa agitando el manto de papel, mientras la otra comienza a conectar una serie de ganchos que cuelgan por hilos trasparentes desde argollas instaladas en el techo del galpón. Estos ganchos se conectan a tirantes elásticos que están instalados en el manto de papel y que, por medio del hilo que cuelga desde las argollas del techo, se produce un sistema de poleas que permite levantar el manto de papel desde los puntos en donde están instalados los tirantes elásticos. La performance culmina cuando el manto queda suspendido en el aire a modo de una escultura flotante, habilitando así el espacio para que el público pueda circular por debajo.

 

Al ampliar las características físicas de un pliego de papel, obtenemos una materia a través de la cual se pueden ver y oír los movimientos ondulatorios del sonido impulsado a través de las relaciones y afectos que suceden entre los performers, el papel, las condiciones del espacio, etc. A partir de simples manipulaciones aparecen relaciones entre el papel y el aire, a la manera de sonidos y formas que nos remiten por ejemplo, a la experiencia de las olas en el mar.

La dimensión, intervención y desplazamiento del papel en la totalidad del espacio en donde sucede, insta a una relación de afectos entre la materialidad y quienes presencian la performance, evidenciando las cualidades temporales del material, “It’s not just true that there is a time for everything…everything has its own time, its own temporality…”Timothy Morton, Being Ecological. Random House, 2018.

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Site specific immersive performance carried out after a 3-month residency in the sheds of the Contemporary Architecture and Sculpture Center _Un Espacio (CL).

This work consists in the construction of a 450 m2 paper mantle that the performers manipulate in a 30-minute performance divided into 3 times:

  - At the beginning the shed is empty and the giant mantle of paper is gathered in the center of the space where the assistants can freely circulate.

  - The performers begin to spread the paper this causes the redistribution of the public towards the edges of the shed. As the mantle extends, it begins to trap the local air, generating shapes and sounds that expand in the form of wave forces through space.

  - Then one of the performers continues to wave the paper mantle, while the other begins to connect a series of hooks that hang by transparent threads from rings attached to the roof of the shed. These hooks are connected to elastic straps that are installed in the paper mantle and that by means of the thread that hangs from the roof rings, a pulley system is produced that allows the paper mantle to be lifted from the points where are installed elastic straps.The performance culminates when the giant paper mantle is suspended in the air as a floating sculpture, thus enabling the public to circulate underneath.

The giant paper mantle is built in relation with the space where the performance will happen and these could be indoors or outdoors.

           

By expanding the physical characteristics of a sheet of paper, we obtain a materiality through which you can see the sound and wave movements produced in/by the relations and affections between the performers and the materiality itself. Also, from simple manipulations, relations between paper and the air of the space appears in the manner of sounds and forms that refer us, for example, to the immersive experience of waves at the sea. The dimension, intervention and displacement of the paper to the totality of the space where it happens, urges an affective relationship between/with the materiality, its temporalities and those who witness the performance. “…It’s not just true that there is a time for everything…everything has its own time, its own temporality…” Timothy Morton, Being Ecological. Random House, 2018.